Opening de l'installation par Jerome Giller et la Cooperative Angouan. — 15.03.2019

Première étape de l'exposition MA / W∀, conçue dans le cadre du programme QANAT, Aïn Zarbia est un projet de création d’un tapis qui interroge les représentations poétiques de l’eau et les espaces symboliques du tissage dans la culture Amazigh. Ce projet a été développé par l’artiste Jérôme Giller en partenariat avec la coopérative Angouan de Aït Ourir.
L'installation à Dar Bellarj se pense en dialogue avec l'exposition couramment en cours dans la Fondation, 'Marrakech lieux évanescents', et comme geste qui symbolise la construction d'un rapport de voisinage entre les communautés du 18 et celle de Dar Bellarj.

Aïn Zarbia a été réalisée lors d’une résidence de création de Jerome Giller au 18 à Marrakech, dans le cadre du programme curatorial et artistique Qanat qui explore la poétique et la politique de l’eau au Maroc, et à travers cette thématique les biens et les espaces communs. La résidence de Jérôme Giller à reçue le soutien de Meet the Neighbours / Creative Europe et de Wallonie Bruxelles International.

L'installation est ouverte au public du vendredi 15 matin jusqu'au 23 mars.
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Basé à Bruxelles, Jérôme Giller utilise la marche comme méthode de création artistique et comme instrument d'expérimentation physique sur les territoires. Il marche le long de lignes géographiques pour délimiter certains territoires d'intérêt, qui peuvent être à la fois sociaux, philosophiques, physiques et personnels.

Fondée en 2016, la coopérative Angouan est située à Aït Ourir, une commune péri-urbaine à 50 km de Marrakech au pied des montagnes de l’Atlas sur la route de Ouarzazate. La coopérative produit des tapis, des couvertures, des tissus brodés et elle a pour objet social, au delà de la vente de son artisanat, la formation et l’éducation des femmes isolées ou en rupture de scolarité dans la société marocaine.
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En mars 2019, LE 18 présente une nouvelle itération de QANAT, un projet multidisciplinaire à long terme qui explore la politique et la poétique de l'eau ainsi que l'espace du commun, une plate-forme polyphonique qui s'inspire du patrimoine symbolique et matériel des systèmes traditionnels des eaux de Marrakech, celui des khettaras (ou qanat). Commençant le 15 mars par un symposium de deux jours co-organisé avec le projet international Meet the Neighbours, le programme s'articule en une exposition et une série de présentations, de gestes performatifs, de narrations urbaines et d'interventions spontanées dans l'espace public autour du 22 mars, journée internationale de l'eau, impliquant artistes, chercheurs, acteurs culturels et citoyens.

Le symposium On Common[ing] visions examine diverses méthodes mises au point par des artistes et des acteurs culturels pour engager des communautés de manière responsable et efficace afin de créer des espaces critiques d'inclusion, de visibilité, de solidarité et de visions partagées dans des sociétés fracturées. En s'appuyant sur les diverses pratiques des collaborateurs de QANAT, mais aussi sur des initiatives locales telles que " Boulevard de la résistance " mené par l'artiste Laila Hida, le festival On Marche et la Fondation Dar Bellarj, et grâce à la contribution méthodologique et théorique de l'artiste Jeanne van Heeswijk, le programme réfléchit particulièrement sur la poétique et les écologies politiques de l'eau en tant qu'entrée pour lire et engager la ville et ses communautés fragmentées, ainsi que ses formes localisées de résistance, incarnées, par exemple, par des cosmologies féministes, des pratiques féministes, des gestes et le corps traversant l'espace public et le paysage urbain. En croisant et en intégrant sa propre programmation avec celle du festival On Marche et de Dar Bellarj, le colloque se veut enfin le miroir des liens de solidarité et de voisinage qui se nouent depuis des années entre institutions culturelles engagées avec des communautés (partiellement) différentes dans et sur la ville de Marrakech.

Ce symposium est développé dans le cadre du programme transnational 'Meet the Neighbours', initié par Quarantine (UK) avec Comedie de Bethune (FR), Grand Theatre Groningen (NE), Labyrinth Gallery (PL) et LE 18 (MA). Meet the Neighbours est un programme qui explore les transformations des villes dans lesquelles les partenaires se situent, et le rôle que les pratiques artistiques et les institutions y jouent, en invitant les artistes en résidence à s'engager à travers divers axes poétiques et de recherche dans différentes communautés locales. Meet the Neighbours est finance par le programme Creative Europe de l’Union Européenne.
Ce programme et l’exposition sont financés aussi grâce aux contribution de Fondation Majorelle, NOMAD, DADA, Wallonie Bruxelles International et Stimulering Fund.